¿Por Qué Escribimos Esta Guía?

Cada vez que alguien escucha una canción grabada, está escuchando una grabación sonora. Las grabaciones sonoras pueden ser objeto de derechos de autor por sí mismas. Sin embargo, también incorporan otras obras protegidas por derechos de autor: las composiciones (link required), las cuales protegen elementos musicales de la canción, como la melodía y la letra. Lo anterior, si lo vemos desde la ley de derechos de autor.

También es necesario comprender a las grabaciones sonoras desde la perspectiva del desarrollo de la industria del entretenimiento. La industria discográfica no valdría nada si no fuera por las grabaciones sonoras.

Hemos escrito esta guía para explicar la ciencia básica de las grabaciones sonoras y su importancia en la historia y la ley de derechos de autor.

¿Para Quién Es Esta Guía?

Artistas discográficos (link required) que quieran conocer sus derechos.
Productores buscando aprender sobre la utilización de grabaciones sonoras en su trabajo.

Compositores (link required) que quieran entender cómo se relacionan las grabaciones sonoras con sus composiciones.

Cualquier persona que quiera aprender más sobre el sonido grabado.

Contenido

¿Qué es una grabación sonora?
¿Cómo funciona el sonido?
¿Cómo se capta el sonido?
Historia del sonido grabado
Derechos de autor de las grabaciones sonoras (EE.UU.

¿Qué Es una Grabación Sonora?

Una grabación sonora es la reproducción de ondas sonoras en una forma fija. En ella se puede volver a escuchar o comunicar el contenido de la grabación sonora.

La Ley de Derechos de Autor de 1976 (link required) define las grabaciones sonoras como "obras que resultan de la fijación de una serie de sonidos musicales, hablados o de otro tipo, pero sin incluir los sonidos que acompañan a una película u otra obra audiovisual".

Por sí misma, una grabación sonora es propiedad intelectual independiente de cualquier letra, composición, u otro elemento plasmado en ella. Entonces, los elementos anteriores son entidades separadas en cuanto a la propiedad de los derechos de autor y la concesión de licencias. Por todo lo anterior, es importante entender exactamente qué sí y qué no es grabación sonora.

Ejemplos de Grabaciones Sonoras

Estos ejemplos pueden ayudar a aclarar los conceptos:

1.- Grabaciones sonoras y composiciones del dominio público

Si una composición es del dominio público, entonces quien sea puede utilizarla libremente. Lo anterior es porque ya no está protegida por la Ley de Derechos de Autor.

Por ejemplo: Juan graba una versión de la canción. Sally también graba una versión. Cada uno de ellos posee los derechos de autor de sus respectivas grabaciones sonoras de la canción.

Sin embargo, ninguno es propietario de la composición en sí (link required), porque es del dominio público.

2.- Permisos para hacer un cover

Davis quiere grabar un cover de la canción "I'm on Fire" de Bruce Springsteen. Para ello, David tendrá que obtener el permiso del propietario de la composición.

Sin embargo, David está haciendo su propia grabación sonora. Es decir,no le está haciendo nada a la grabación sonora original de "I'm On Fire".

Por lo tanto, David no necesita obtener permiso para la grabación sonora.

3.- Samplear una grabación sonora

Emily es una productora de hip-hop que quiere samplear "Respect", de Aretha Franklin, en su nuevo sencillo. Al samplear algo, está tomando la grabación sonora y manipulándola para que encaje en una nueva obra. Para hacerlo, Emily utilizará la grabación sonora, por lo tanto, también la composición que incorpora.

Entonces, Emily tendrá que obtener los permisos de las siguientes personas:

  • Propietarios de los derechos de autor de la grabación sonora.

  • Titulares de los derechos de autor de la composición.

En general, es importante recordar que una grabación sonora puede ser objeto de derechos de autor. Al mismo tiempo, también puede contener otras obras protegidas.

¿Cómo Funciona el Sonido?

Una onda sonora es una onda mecánica (link required). O sea, energía transmisible a través de un medio, de un lugar a otro, mediante la interacción de partículas. El medio puede ser sólido, líquido o gaseoso.

Primero, una onda sonora comienza cuando la fuente del sonido vibra. Después, se crea un movimiento en las moléculas de aire circundantes. Por último, las moléculas transfieren su energía a otras cercanas, hasta que no hay más energía que transferir.

Para ilustrar, pensemos que las ondas sonoras se desplazan como una piedra lanzada al agua. Al golpear la superficie,la piedra crea una profunda ondulación alrededor de la zona en la que ha entrado al agua. Dicha ondulación pondrá en movimiento las moléculas de agua que la rodean.

En consecuencia, se crean más ondas a medida que aumenta la distancia del origen y disminuye la profundidad. Lo anterior continúa hasta que no haya más energía para desplazar las partículas de agua.

¿Cómo se Capta el Sonido?

Todos los micrófonos (link required) contienen un diafragma: una pieza fina de metal, papel o plástico. Dicha pieza reacciona a los cambios de presión del aire causados por las compresiones y refracciones de las ondas sonoras.

Después, cuando el sonido llega al diafragma, crea vibraciones que viajan a través del micrófono para convertirse en corrientes eléctricas.

Grabaciones sonoras análogas

En estas grabaciones, las corrientes eléctricas se transcriben a una versión escrita o gráfica. Después, dicha transcripción es registrada en un medio de grabación. Por ejemplo, en un disco de vinilo, una aguja corta las ondas sonoras y así traduciendo el sonido.

Grabaciones sonoras magnéticas

Las ondas sonoras viajan como corrientes eléctricas a través de un pequeño electroimán. Lo anterior crea un campo magnético que hace que los imanes del soporte restrinjan sus vibraciones a una dirección.

Grabaciones sonoras digitales

El diafragma sigue recogiendo las señales análogas de las ondas sonoras. Sin embargo, las señales se convierten a la forma digital mediante el muestreo.

Durante el muestreo, los números binarios (ceros y unos ) representan y mantienen los datos de las ondas sonoras. Estos números representan los cambios de presión del aire causados por la onda sonora a lo largo del tiempo.

Historia de la Grabación del Sonido

El sonido se grabó por primera (link required) vez en 1857. Sin embargo, la primera grabación sonora con capacidad de reproducción fue hasta 1877, cuando la compañía de Thomas Edison creó el fonógrafo.

En esencia, el fonógrafo utiliza una bocina en forma de embudo. Dentro de la bocina existe un diafragma que registra las ondas sonoras. El diafragma se mueve según los cambios de presión del aire creados por las ondas sonoras.

Por otro lado, hay una aguja conectada al diafragma. Lo anterior permite que la aguja se mueva imitando la presión de las ondas sonoras, Con ese movimiento, la aguja va grabando en un cilindro envuelto en una fina lámina de aluminio. Una manivela hace girar el cilindro mientras se graba el sonido.

El fonógrafo es la base de la grabación análoga.

Con el tiempo, los finos cilindros de aluminio fueron sustituidos por cilindros de cera. Los nuevos cilindros permitían más reproducciones antes de que las inscripciones se desgastaran. Finalmente, se inventaron los discos planos.

En 1894, los discos planos eran el formato estándar para grabaciones sonoras en la industria discográfica. Para 1902, la tecnología permitió la producción masiva de discos planos. A su vez, también se masificaron las grabaciones sonoras a partir de un disco maestro.

Este formato dominó en grabaciones sonoras hasta 1925. Para entonces, la electricidad empezó a sustituir a los dispositivos que dependían de motores de cuerda.

Grabación del sonido en el siglo XX

La creación y evolución de la grabación eléctrica dio lugar a muchos avances (link required) en técnicas de grabación como:

  • Estereofónica
  • En cinta magnética
  • Multipista
  • Portátil e instantánea.

En 1948, la industria de la grabación había transicionado a la grabación sonora en cinta magnética. Como resultado, la grabación y reproducción en cinta magnética evolucionó y ofreció grabaciones comerciales estereofónicas. Finalmente, en 1963, los casetes compactos entraron en el mercado.

La comodidad, portabilidad y precio accesible de los casetes compactos llevó a los inventores a facilitar el proceso de grabación y escucha. En 1980 (link required) se lanzó el Walkman; dispositivo que permitía la escucha móvil.

Tres años más tarde se inventaron los CD-roms. En esencia, los CD ofrecían un producto más duradero, más barato, con mayor capacidad de duración y mayor fidelidad. Lo anterior constituyó un enorme cambio en la industria discográfica. A partir del CD, todo el negocio pasó a la grabación digital.

Grabaciones sonoras digitales

En las décadas siguientes, se inventaron los archivos MP3 y se desarrolló iTunes.

El surgimiento de las plataformas de streaming permitieron más inventos en la tecnología musical. Al principio, la piratería de música digital se convirtió en un problema mucho mayor que antes. Ahora, los consumidores podían compartir y duplicar archivos MP3 sin ni siquiera moverse de su escritorio.

Este problema sigue vigente hoy en día. Sin embargo, la industria ha cambiado para adaptarse al nuevo estilo económico.

Derechos de Autor de las Grabaciones Sonoras (EE.UU.)

Al registrar una grabación sonora (link required) en la Oficina de Derechos de Autor de EE.UU., los propietarios de los derechos de autor obtienen protección para su propiedad intelectual. Los titulares de los derechos de autor de las grabaciones sonoras tienen exclusividad para la ejecución pública de la obra a través de transmisiones digitales de audio. Por lo general, no tienen el derecho exclusivo sobre todas las interpretaciones o ejecuciones públicas: como las presentaciones en vivo.

Las grabaciones sonoras se protegen con derechos de autor en el momento de la fijación. Es decir, cuando la grabación aparece por primera vez en un disco de audio (digital o físicamente).

Los titulares de los derechos de autor de las grabaciones sonoras no tienen que registrarlas ni publicarlas. Sin embargo, al registrar los derechos de autor, los propietarios están mejor protegidos en caso de que suceda un problema legal.
Ventajas del registro de una grabación sonora

  • Al registrar una grabación sonora (o cualquier tipo de propiedad intelectual), se crea un registro público de su(s) derecho(s) de propiedad.

  • Los reclamantes obtienen el derecho a presentar una demanda por infracción.

  • Al registrar una obra doméstica dentro de los cinco años siguientes a su publicación, se establecen los "prima facie".

    • Esto significa que todos los hechos expuestos en la reclamación de derechos de autor son considerados válidos por el tribunal.
  • En caso de infracción, los titulares de derechos de autor que registren sus obras en los tres meses siguientes a la publicación (o antes de la infracción) pueden recibir una indemnización por daños y perjuicios.

    • También podrían recibir compensación por los honorarios y los gastos de los abogados.
  • Al registrar una obra nacional, los propietarios de derechos de autor pueden inscribirse en el Servicio de Aduanas y Protección de Fronteras de Estados Unidos (CBP, por sus siglas en inglés) para protegerse contra la importación de copias infractoras.

*Nota: Los avisos de derechos de autor que contienen un símbolo de derechos de autor y otros detalles relacionados, no son obligatorios en los fonogramas creados a partir del 1 de marzo de 1989.

Hasta 1972, las grabaciones sonoras no estaban protegidas por la Ley Federal de Derechos de Autor. Sin embargo, todas las grabaciones realizadas después del 15 de febrero de 1972 tienen derecho a la protección de los derechos de autor. *

¿Cómo Registrar una Grabación Sonora?

Para registrar una grabación sonora en la Oficina de Derechos de Autor de los Estados Unidos, existe un proceso de tres pasos (link required). Todo el proceso puede realizarse (si se prefiere) en línea:

  • Llenar una solicitud con la siguiente información.

  • Tipo de obra

  • Título

  • Publicación

  • Autor

  • Tipo de autoría

  • Limitación(es) de la reclamación.

  • Pagar una cuota no reembolsable.

  • Proporcionar copias de la grabación sonora como "depósito". Para obras publicadas por primera vez en América, se entregan dos de las copias de mayor calidad disponible.

  • Para obras no antes publicadas o sólo publicadas digitalmente, se pueden presentar archivos digitales en lugar de fonogramas físicos.

FUENTES:

https://www.rollingstone.com/music/pictures/24-inventions-that-changed-music-20140317/soundcloud-2007-0088243
https://www.copyright.gov/circs/circ56.pdf
https://www.copyright.gov/register/pa-sr.html
https://en.wikipedia.org/wiki/History_of_sound_recording
https://en.wikipedia.org/wiki/Sound_recording_and_reproduction
www.soundrecordinghistory.net
www.emiarchivetrust.org/about/history-of-recording
http://www.plainrecordings.com/what-is-sound-recording.html

**Compuesta por **

Mamie Davis, Jacob Wunderlich, Luke Evans, Rene Merideth y Aaron Davis. Traducción: Ana Berberana, Maria Lozano, Rafa Cazares.

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08 de Junio, 2018 en aprende(link required), lo-básico (link required)